Spektakl “I am OK” | Ukraina
Twórcy: Charkowski Państwowy Akademicki Teatr Lalek im. V. A. Afanasyeva
Tekst: Nina Zakhozhenko
Reżyseria: Oksana Dmitrieva
Muzyka: Kateryna Palachova, Ruslan Kashyrtsev, Liliia Osieichuk
Światło: Dmytro Prasolov, Anton Hlazunov
Dźwięk: Petro Polshchikov
Producentka projektu: Olga Dorofieieva
Moderatorka dyskusji: Maiia Harbuziuk
Obsada: Dasha - Liliia Osieichuk, Sasha - Serhii Smerechuk, Liza - Oleksandra Kolesnichenko, Maik - Yakiv Ozerov
Premiera: 1 lipca 2022
Data: 19 sierpnia 2023 / sobota
Godzina: 17:00
Miejsce: Sala A_22, Art_Inkubator w Fabryce Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
Bilety: 35 zł (ulgowy) / 45 zł (normalny)
Sprzedaż biletów: od 21 lipca 2023 / przez portal kicket.com (płatność online) / w biurze festiwalowym (płatność gotówką lub kartą/zbliżeniowo)
Czas trwania: 50 minut (bez przerw)
Wiek widzów: 15+
Spektakl w języku ukraińskim, z polskimi napisami.
Po wydarzeniu zapraszamy na rozmowę z twórcami.
Rozmowę poprowadzi Stanisław Godlewski.
Rozmowa prowadzona będzie w języku polskim i ukraińskim.
OPIS SPEKTAKLU
Spektakl powstał w czasie inwazji Rosji w Ukrainie. Miejscem opowieści jest Bucza. Wojna wdziera się do świata nastolatków, którzy dopiero co wchodzą w życie – marzą o przyszłości, zakochaniu… Co dzieje się w ich głowach w tych strasznych dniach? O czym rozmawiają, co piszą do siebie na czacie?
Przedstawienie przygotowane przez studentów Charkowskiego Państwowego Akademickiego Teatru Lalek. Scenariusz powstał na podstawie rozmów z nastoletnimi osobami, które pozostały i przebywają obecnie w Ukrainie.
FRAGMENTY RECENZJI
“Wydarzenia opisane w sztuce dzieją się w Buczy, w pierwszych dniach szeroko zakrojonej inwazji Raszystów na terytorium Ukrainy. Bohaterami sztuki są nastolatkowie. Nawet wieczorem dwudziestego trzeciego lutego omawiają swoje młodzieńcze problemy, przygotowują się do egzaminów, marzą o przyszłości, zakochują się, gdy wtem, dwudziestego czwartego lutego, wojna wkracza brutalnie w ich świat. Wszystko co im się przydarza, swoje reakcje na straszne wydarzenia mające miejsce w tamtym czasie, opisują na czacie jednego z komunikatorów.
Postaci występujące w sztuce przedstawiają zbiorowy obraz współczesnych nastolatków w nowoczesnym społeczeństwie ukraińskim: bez nihilizmu oraz patosu charakteryzującego osoby dorosłe, a wraz z pełną otwartością i czystością. Wszystkie obrazy są jakoby przepowiedziane przez scenariusz wojenny - wśród losów czterech bohaterów sztuki są ci, którzy opuścili kraj z powodu wojny, ale ich myśli pozostały w ojczyźnie, i ci, którzy zostali w piwnicach i przeżywają horror rosyjskiej inwazji, są ci, którzy stawiają opór okupantom i z bronią w ręku bronią niepodległości kraju, i ci, którzy opuścili rodzinny Donbas w 2014 roku, ale wojna dogania ich po 8 latach.”
(Oksana Iwaniec, “ArmyInform”, 29 listopada 2022)
https://armyinform.com.ua/2022/11/29/u-harkovi-pokazaly-vystavu-za-pyesoyu-niny-zahozhenko-ya-norm/
“Zdarzenia zawarte w spektaklu mają miejsce w Buczy, w pierwszych dniach wojny i skupiają się wokół grupy nastolatków, którzy przygotowują się do egzaminów eksternistycznych, zakochują, a także snują plany na przyszłość. Pierwszy dzień wojny stanowi cezurę pomiędzy życiem sprzed wojny i życiem po jej wybuchu. Aktorzy odgrywając różne sceny/okoliczności, w których znajdują się bohaterowie, poprzez transfer emocji na scenie pomagają publiczności pozbyć się tzw. syndromu stresu pourazowego. I tak właśnie sztuka potrafi uleczyć.
Bucza staje się alegorią Miasta opartego na Pokoju, w które bestialsko wdarła się wojna. Zbiorowo przeżywamy to, czego żadne z nas indywidualnie nie chciałoby przeżyć. Nikt z nas nie przewidział wybuchu wojny, tego horroru, przez który wszyscy przechodzimy. Jednakże, przyszło nam zaakceptować to złożone traumatyczne doświadczenie. Zgłębiając temat można także pokusić się o porównanie z biblijną przypowieścią o Ablu i Kainie.
Pozytywne aspekty sztuki to brak sztucznego patosu oraz przesadnej emocjonalności w tej historii. Z tego powodu młodzi aktorzy, naturalnie czując złożoność tego materiału, organicznie odgrywają go na scenie. Dramaturżka, Nina Zahozhenko, wykorzystuje elementy "teatru epickiego" w sposobie zapisu tekstu, który powoduje, że aktor podczas występu dystansuje się do granej postaci.”
(Mariia Prevo, “Luk”, 2 grudnia 2022)
NAGRODY
- Udział w V Kharkiv Festival (wrzesień 2022, Charków, Ukraina)
- Udział w 26 Międzynarodowym Festiwalu Teatrów dla Dzieci i Młodzieży "KORCZAK DZISIAJ" (październik 2022, Warszawa, Polska)
LINKI
вистава "Я норм"
Харківський державний академічний театр ляльок ім. В. А. Афанасьєва
Дата: 19 серпня 2023
17:00 год
Тривалість 50 хвилин (без антракту)
Вік глядачів: 15+
Вистава українською мовою з польськими субтитрами
Після показу запрошуємо на розмову з творцями фільму
Дискусію вестиме Станіслав Годлевський
Розмова відбуватиметься польською та українською мовами
Квитки: £35 (пільговий) / £45 (звичайний)
Продаж квитків: через kicket.com (оплата онлайн) / в офісі фестивалю (готівка або оплата карткою/готівкою)
Маємо 20 безкоштовних квитків
Вистава була створена під час російського вторгнення в Україну. Місце дії - місто Буча. Війна вторгається у світ підлітків, які тільки вступають у своє життя - мріють про майбутнє, закохуються... Що відбувається в їхніх головах у ці страшні дні? Про що вони говорять, що пишуть один одному в чатах?
Вистава, підготовлена студентами Харківського державного академічного театру ляльок. Сценарій заснований на розмовах з підлітками, які перебували і перебувають в Україні.
Режисерка вистави: Оксана Дмитрієва
Хореографія: Інна Фалькова
Автор музичної концепції: Марічка Чичкова
Хормейстер: Катерина Курдіновська
Художник-постановник: Костянтин Зорькін
Художниця з костюмів: Наталія Денисова
Художник по світлу: Дмитро Прасолов, Антон Глазунов
Звукорежисер: Петро Польщиков
Керівник проекту: Ольга Дорофєєва
Модераторка дискусії: Майя Гарбузюк
В ролях: Даша - Лілія Осейчук, Саша - Сергій Смеречук, Ліза - Олександра Колесніченко, Майк - Яків Озеров
Нaгopoди
- Участь у 5-му Харківському фестивалі (вересень 2022, Харків, Україна)
- Участь у 26-му Міжнародному фестивалі театрів для дітей та юнацтва "KORCZAK DAY" (жовтень 2022, Варшава, Польща
Уривки з відгуків
„Події, висвітлені у спектаклі, відбуваються в Бучі в перші дні повномасштабного вторгнення рашистів на територію України. Герої вистави - підлітки. Ще ввечері 23 лютого вони обговорюють свої дитячі проблеми, готуються до пробного ЗНО, мріють про майбутнє, закохуються, а вже зранку 24 лютого в їхній світ вривається війна. Про все, що з ними відбувається, як вони реагують на жахливі події, які відбуваються в ці дні, вони пишуть в чаті одного з месенджерів.
Персонажі вистави - збірний образ сучасного українського підлітка з його нігілізмом, відкритістю, чистотою та відсутністю притаманного дорослим пафосу. Всі образи нібито передбачені сценарієм війни - у долях чотирьох героїв п’єси показані й ті, хто поїхав з країни через війну, але думками залишилися на батьківщині, та тими, хто залишився в підвалах і проживає жах російського вторгнення, є ті, хто чинить опір окупантам та відстоює незалежність країни зі зброєю в руках, і ті, хто покинув рідний Донбас в 2014-му році, але війна наздоганяє їх через 8 років”.
„Події, про які йде мова в постановці, розгортаються в Бучі в перші дні війни навколо чотирьох підлітків, які нещодавно готувалися до ЗНО, закохувалися, будували плани на майбутнє. Початок війни розділив їхнє життя на до та після. Розігруючи різні обставини, в які потрапляють герої вистави, актори через передачу емоцій на сцені допомагають й глядачам зняти так званий посттравматичний синдром. Саме так, через мистецтво, ПТСР поступово проходить.
Тема Бучі стає узагальненою алегорією Міста, де панував Мир й де сталася жахлива війна. Бо колективно ми пережили те, що кожен з нас не хотів переживати. Ніхто з нас не очікував цієї війни, того жаху, через який ми всі пройшли. Але довелося прийняти й такий складний травматичний досвід. Розмірковуючи над цією темою, можна згадати й про біблійние вбивство Авеля Каїном.
Проте, що добре: в цій історії немає «вигаданого» пафосу й емоційного надриву. Й тому молоді актори відчувають цей складний матеріал природно, відіграють його на сцені органічно. Драматургиня Ніна Захоженко в написанні тексту використовувала елементи принципів «епічного театру», коли у виконанні актора є принцип «дистанціювання» від свого героя”.
Współpraca:
